Teatterin tekemiseen ja sen ilmiöihin liittyy vahvasti erilaisten työtehtävien ja produktioiden etsiminen ja niihin hakeminen. Tällä lyhytkurssilla keskitytään siihen, mitä kannattaa ottaa huomioon hakemusten, showreelien, videohakemusten, voicereelien ym. koostamisessa ja miten itseään kannattaa tuoda esiin. Miten näyttelijä tekee CV:n, miten hän tuo itseään esiin internetissä tai somessa? Miten työmahdollisuuksia löytää kimurantilla taidekentällä? Miten valmistautua koe-esiintymiseen, castingiin tai auditioniin? Kurssiin sisältyy Casting-työpaja ammattiteatterin kanssa toteutettuna! Taidealan työnhakijan kurssi. Laajuus 1 op.

Luodakseen tulevaa kannattaa tuntea historia. Tällä luentomaisella kurssilla lähdetään liikkeelle luolamaalauksista ja päädytään nykyteatterin kenttään asti. Teatterin historian eri vaiheet käsitellään kronologisesti, samoin teatterin eri tyylilajit, metodit, käsitteet, kirjailijat, dramaturgit, keskeiset ohjaajat ja ilmiöt teatterin historiassa. Tämän tiiviin luentopaketin jälkeen perspektiivisi teatterin kenttään paranee kertaheitolla. Laajuus 1 op.

JKO:n kuoron runko rakentuu Teatterikoulutuksen ja Musiikin koulutuksen opiskelijoiden varaan. Kuoro harjoittelee läpi vuoden viikoittain ja esiintyy muutaman kerran lukuvuodessa. Kuorossa lauletaan melodista kaunista kuoromusiikkia, ja harjaannutaan erityisesti stemmalaulun saralla. Laajuus 4 op.

Rytmikkäästi syksyyn? Afrikkalaiset rummut, sykkivät rytmit, kiivaat tanssit, yhteinen ilo? Jos nämä tuntuivat houkuttelevilta, niin tämä kurssi on juuri sinua varten. Kukaan ei jää kylmäksi, kun rummut alkavat pauhata ja rytmi vauhdittaa villiä tanssia. Ryhmässä rummuttaessa myös vasta-alkajan on turvallista päästä aiheeseen kiinni. Virheitä tulee ja saa tullakin, tällä kurssilla etsitään ilmaisun alkukantaista voimaa. Kuuma tunnelma kruunataan kurssin päätteeksi yhteisenä esityksenä. Laajuus 2 op.

Dramaturgia -kurssin jälkeen tällä kurssilla jakaudutaan pienryhmiin ja toteutetaan suunnitellut miniproduktiot. Yhdessä ohjaajan kanssa työryhmä luo näytelmän tai muun esityksen rakenteen, osien suhteet ja kokonaisuuden. Kurssi käsittää kaiken näytelmän harjoittelusta toteutukseen asti, mutta tavallista lyhyemmässä ajassa, omat tuotokset harjoitellaan siis mininäytelmiksi ja ne esitetään yleisölle. Kurssilla toimitaan tiiviissä yhteistyössä ryhmän, yleisön ja ympäristön välillä. Laajuus 2 op.

JKO:n Teatterikoulutuksen erityispiirre ja vahvuus on musiikissa. Rinnallamme tiiviissä yhteistyössä läpi lukuvuoden kulkee Musiikin koulutus. Yhteistyötä tehdään useiden kurssien osalta ja Yksinlaulu on niistä yksi. Tänä päivänä teatterintekijältä edellytetään kolmiosaajuutta; näyttelijäntyö, tanssi ja laulu. Yksinlaulu kurssilla työskennellään tiiviisti sekä laulunopettajan että näyttelijäntyön opettajan kanssa ja etsitään omaa luonnollista lauluilmaisua ja näyttelijän ajattelua laulaessa. Kurssi päättyy laulumatineaan, eli lauluilta tyyliseen esitykseen yleisölle. Laajuus 2 op.

Kurssilla harjoitellaan näyttelijäntyön perustyökaluja sekä tutustutaan teatterihistorian keskeisimpiin metodeihin. Metodinäytteleminen on näyttelijän työtapa, jossa pyritään löytämään roolihahmon sisäinen maailma ja tuntemukset, jotta esitys olisi mahdollisimman todenmukainen. Tutuiksi tulevat eläytyminen, hahmonrakennus, vuorovaikutus, näyttelijäntyön tekniikat, sekä näyttelijän luovuus. Tutustumme myös Stanislavskin, Grotowskin ja Brechtin ajatuksiin näyttelijäntyöstä. Laajuus 1 op.

Kurssilla perehdytään teatterissa tarpeellisiin tanssilajeihin ja -tekniikoihin. Aina jazzista, humppaan ja musikaalitanssin perusteisiin. Tanssitunnit toteutetaan ryhmässä ja lopulta aletaan valmistaa yhdessä koreografioita yhteen tai useampaan musikaaliproduktion kohtaukseen. Tanssikurssi toteutetaan yhteistyössä Jyväskylän tanssiopiston kanssa ja opettajat ovat alansa huippuammattilaisia. Laajuus 2 op.

Tämä kurssi on peruspohja koko Teatterikoulutuksen tarjoamalle kansanopistovuodelle. Kurssilla haetaan ilmaisuharjoitteiden kautta oman ilmaisun vapautta ja rajoja. Kurssi vapauttaa ja vie sinua eteenpäin riippumatta siitä oletko harrastanut teatteria jo pitkään vai oletko vasta-alkaja. Teatterikoulutuksen valintaperusteena ei ole teatteritausta, mutta sitoutuminen itseensä ja itsensä kehittämiseen on edellytys, josta ei voi tinkiä. Ilmaisussa kaikki on kiinni sinusta! Joten haluatko tarttua haasteeseen? Hyppää kyytiin! Laajuus 2 op.

Kuinka näytellä kameralle? Mitä eroa ilmaisussa on näyttämöllä ja kameran edessä? Mitä kamera näyttää ja vangitsee? Mitä rosoja ilmaisussa on kameran edessä hyvä höylätä pois? Elokuvaohjaajan kanssa harjoitellaan aitoa, läsnä olevaa näyttelijäntyötä kameralle. Lyhyitä kohtauksia kuvataan uudelleen ja uudelleen, katsotaan ja analysoidaan. Kurssi on tarkoitettu sellaisille, jotka todella haluavat esiintyä kameralle ja oppia uutta kaiken paljastavasta kameranäyttelemisestä. Laajuus 2 op.

Opintojaksolla perehdytään improvisaation maailmaan. Keith Johnstonen luoman metodin maailmasta löytyy hienoja harjoitteita, joihin perehdytään ja löydetään samalla uusia esiintymistekniikoita ja ennen kaikkea pidetään myös hauskaa. Improvisaation kautta opetellaan vapauttamaan omaa ilmaisua. Laajuus 1 op.

Millaista näytteleminen on ilman sanoja ja kasvonilmeitä? Mitä voi ilmaista pelkällä kehonkielellä? Opintojaksolla perehdytään teatterinaamioihin ja naamioteatteriin, tehdään naamioteatteriharjoitteita ja lyhyitä kohtauksia. Opettajana toimii Englannissa opiskellut naamioteatterin erikoisosaaja Suvi Salomaa. Hänen ohjauksessaan pääset löytämään täysin uusia ajatuksia ilmaisuusi. Kurssi päättyy demoesitykseen yleisölle. Laajuus 1 op.

Opintojaksolla opiskelijat saavat kokemuksen siitä mitä näyttämötaistelu on ja mitä se vaatii. Opettajana kurssilla toimii näyttämötaistelun ja tanssin opettaja, Kung Fu Maisteri Dhimas Satwiko. Hänen ohjauksessaan tehdään fyysistä ilmaisua tukevia harjoitteita keskittyen mielen ja kehon yhteistyöhön. Opiskelijat saavat kurssilla välineitä oman liikkeen ja kamppailukohtauksien suunnitteluun. Kurssilla opiskellaan, miten on turvallista kaatua, nostaa, osua, tai ottaa osuma vastaan? Kuinka saan fyysiset suoritukset ja kamppailutilanteet tehtyä näyttämöllä turvallisesti ja näyttävästi? Kuinka saan näyttämöllä kaiken tämän vaikuttamaan mahdollisimman aidolta? Fyysiseen ilmaisuun liittyy aina kontakti toiseen ja yhteiset sopimukset. Laajuus 1 op.

Minna Lenfeldova on Itä-Euroopassa oppinsa hankkinut fyysisen teatterin (mm. Grotowskin metodi) taitaja, jonka ohjauksessa tehdään fyysistä ilmaisua ja harjoitteita keskittyen kehoon ja sen ilmaisuvoimaan. Alkukantaisia ja arkisiakin asentoja ja liikekieltä lähestytään pehmeällä pedagogiikalla ja kurssin päätteeksi jokainen on löytänyt varmasti uusia keinoja kehollisen ilmaisunsa tueksi. Laajuus 1 op.

Kurssilla harjoitellaan näyttelijäntyön perustyökaluja sekä tutustutaan siihen, mitä näytteleminen pohjimmiltaan on. Kurssilla opitaan mm. roolinrakennuksen työkaluja sekä läsnäolon, kontaktin, kuuntelun ja reagoinnin merkitystä näyttelijäntyössä. Lisäksi tutustutaan näyttelijäntyö peruskäsitteisiin, teorioihin ja taitoihin kuten hahmojen päämääriin ja taktiikoihin, fokukseen, näyttämölliseen ajatteluun sekä tämän ajattelun fyysistämiseen näyttämöllä. Näitä taitoja harjoitellaan erilaisten sanallisten ja liikkeellisten harjoitteiden sekä dialogikohtausten kautta. Kurssin tavoitteena on antaa työkaluja, joiden kautta osallistujien on mahdollista kasvaa ajatteleviksi ja itsenäisiksi näyttelijöiksi. Laajuus 2 op.

Musikaalikoreografia jatkaa siitä mihin Tanssikurssi jäi. Tämä kurssi enteilee Musikaaliproduktiota ja on myös tiivis osa sitä. Yhdessä ryhmän kanssa valmistetaan koreografioita musikaaliproduktion kohtauksiin. Kurssi toteutetaan yhteistyössä Jyväskylän tanssiopiston kanssa ja opettajat ovat alansa huippuammattilaisia. Laajuus 1 op.

Teatterikoulutuksen kansanopistovuosi koostuu lyhytkursseista eli ns. moduuleista, mutta vuoden aikana tuotamme ja harjoittelemme kolme produktiota, joista ensimmäinen on draama. Draamakurssilla keskitytään näyttelijäntyön peruselementteihin, ohjaaja Ville Kiljusen ajatteleva näyttelijä -metodilla. Draamakurssilla harjoitellaan ryhmätyöskentelyä, tarinan yhdessä eteenpäin viemistä sekä sen särmien rakentamista. Näytelmän dynamiikkaa ja aksentteja luodaan hahmon pyrkimysten, draaman merkitysten ja tarinan tärkeiden käänteiden kautta. Laajuus 7 op.

Monologi on eräällä tavalla teatteritaiteen kuningaslaji. Olet yksin näyttämöllä, vain sinä ja tarinasi. Tällä kurssilla pureudutaan näyttelijäntyön hienomekaniikkaan, ilmeisiin, eleisiin, äänenkäyttöön, kehollisuuteen, gestiikkaan ja yleisökontaktiin. Kurssin työtapa lähentelee lausuntataidetta, ja onkin sitä. Dialogin monologista tekee yleisökontakti. Teatterin pienin luku on 2, joista toisen on oltava katsoja. Kurssi kehittää sinua itsevarmana esiintyjänä, puhujana, esiintyjänä ja näyttelijänä. Laajuus 3 op.

Teatterikoulutuksen ja Musiikin koulutuksen kansanopistovuoden eräänlainen päättötyö, jossa kaikki vuoden aikana opittu yhdistetään yhteiseen teokseen. Pääsääntöisesti iloinen ja koko perheelle suunnattu teos haastaa opiskelijat näyttelijäntyön, tanssin, laulun ja live-soittamisen saralla parhaimpaansa ja koostamaan näiden elementtien avulla viihdyttävän kaksituntisen musikaalin. Kurssille osallistuminen vaatii päivittäistä sitoutumista noin kahden kuukauden ajan. Todellinen musiikkiteatterin mestarikurssi. Laajuus 10 op.

Teatterikoulutuksen kansanopistovuoden keskeisimpiä elementtejä ovat tietenkin esitykset. Itse esiintymisen lisäksi tärkeitä opiskeltavia asioita ovat myös tuotantoon liittyvät oheistoimet. Mitä tapahtuu ennen esitystä, kuinka valmistaudun, keskitys, yhdessä ja erikseen? Mitä tehtäviä kenelläkin on esityksen aikana, entä sen jälkeen? Huomioon on otettava työturvallisuus, yleisön viihtyvyys, yleisön palveleminen, sekä kotiin saattaminen. Vuoden aikana tuotamme ja harjoittelemme kolme isompaa produktiota, joista on yleisöesityksiä, mutta moniin kursseihin liittyy myös pienempiä esitysdemoja. Laajuus 4 op.